12月14日下午，中国著名岩彩绘画学科理论构建者之一、岩彩艺术家卓民以《岩彩与重彩——试论敦煌壁画“色面造形”向‘线描造形’的过渡》为主题在中国-东盟艺术学院A1018学术报告厅作学术讲座。美术与设计学院教师代表、部分学生聆听讲座。美术与设计学院环境设计系主任万国副教授主持讲座。

卓民从中国岩彩绘画媒介素材的自然属性出发，以敦煌各个时期的壁画为例，讲述了绘画史上“唐宋之变”“笔法受容”“浓彩放弃”的发生演变过程。以敦煌壁画中出现最多、历时最久的飞天图像为例，对南北朝、隋唐用色涂绘的“色面造形”与中唐晚唐以后用“线描造形”塑造的飞天形象，在造形与空间构造上的不同进行了详细的讲解和分析。他指出，中国造形的原典思考源于图形与空间的关系。中唐、晚唐乃至五代在敦煌壁画飞天图像上发生“色面”与“线描”绘画语言形态的演变，是我们探寻唐宋之变的重要线索。

“由岩彩材质涂绘的‘色面造形’飞天形象，具有先天被赋予的图像意义；由色彩材质构成的色面，我们认知到飞天（形态）的存在。这种认知是在介于被涂绘‘形’（飞天）与未被涂绘‘底’的双向默认中完成的，其本质就是‘图底同构’关系”卓民说到。同时，卓民从支持体的改变、墨彩与岩彩的并置共存、墨彩逐渐取代岩彩、墨彩笔法受容后取代线描对岩彩的涂绘、岩彩的色面多层立体构成演变为纸绢上的“三矾九染”等方面详细阐述了岩彩壁画向纸绢墨彩绘画的转变、摹仿、移植、再生，宋代纸绢墨彩绘画的建构。他还讲到，晚唐、五代、北宋出现成熟的水墨淡彩绘画，在造形上挪移、传承了南北朝及隋唐，再由民间画师们在壁画上艺术原创，以此为造形原典，完成了中国绘画从岩彩壁画向纸绢巻轴画的转变。